《偏爱艺术原创性，为了今天之前的人类艺术，竖立一座原创艺术纪念碑》纽约曼哈顿中国当代艺术家空中作品展。

　　策展人：徐涛

　　学术主持：段晨

　　原创性是艺术作品与众不同的根本之处。科技时代的互联网和社交媒体给了人们广阔的交流平台，作品可以迅速传播并得到大量的关注，这也导致了作品的同质化和互相模仿。在这样的环境下，拥有独特的原创性，才能在众多作品中脱颖而出，引起观众的共鸣与关注。

　　艺术，不应是高高在上的存在，而是与人、与周围环境相互依存、相互补充的存在。作为艺术策展人，一直思考如何将艺术自然而然的融入人们的生活中，融入相应的环境中，让更多人抬眼观看就看到艺术、感受艺术的魅力，既不需要特意去寻找，也不需要耗费时间和金钱，在任意的街口，人们行走的常态中，只要抬眼艺术就那儿。

　　纽约，一个充满激情与活力的城市，二战之后成为世界艺术中心，在纽约，传播艺术的力量被无限放大，艺术与金融成为纽约的灵魂。艺术在这里得以最自由的创造、传承和展示，纽约是世界各地艺术家心目中的梦想之地。

　　曼哈顿，这个充满活力和创意的环境中，传播艺术的力量与日俱增，成为艺术传播的最强阵地。

　　现代艺术提倡走出博物馆，去美术馆化，破除围墙，使得艺术的观赏方式变得更加自由和开放。

　　中国艺术家曼哈顿空中作品展览，正是秉承了现代艺术的这一理念。

　　艺术展览置于繁华的街口，观众一抬眼，艺术即在眼前，瞬间的“艺术在场”，即刻将观众与艺术紧密相连，使得观众即刻产生与艺术的心灵共振，观众们仰着头、神情专注，沉浸在屏幕前，眼神里透露出欣赏与思考的火花，与艺术作品建立起的互动，随即伴随而来的是一种令人心醉神往的“艺术在场感”。

　　纽约时间2023年5月28日至7月30日，来自中国的每位艺术家们，为期三天，展播6次的LED屏幕展览，为纽约带来了来自中国的艺术之光，将吸引着成千上万的目光驻足在观看。中国艺术家的原创作品将持续照亮纽约百老汇的上空。

　　中国拥有悠久文化传统，而中国当代艺术则代表了中国艺术的原创力量和精神风貌。在这次纽约曼哈顿空中展览中，中国当代艺术家的作品展现了中国文化的多样性和独特性。

　　《偏爱艺术原创性-中国当代艺术家纽约曼哈顿空中作品展》，传递出了来自中国艺术家们的原创力量。本次展览是对AI的警惕，对原创艺术的尊重、也是对原创艺术的道德建设和精神净化。

　　（文/徐涛）

参展画家周刚作品欣赏

周刚水彩画《守望》尺寸150x105cm

周刚水彩画《早班矿工》尺寸150x105cm

周刚水彩画《我的父亲是矿工》尺寸150x105cm

周刚水彩画《我的父亲我的兄弟》尺寸150x315cm

周刚水彩画《庭院深几许》尺寸150x315cm

周刚水彩画--《风声如水满园华》150x315cm

画家简介

　　周 刚，中国美术学院教授、博士生导师，中国美术学院中国水彩画研究中心主任，中国美术家协会水彩艺术委员会副主任。